Przyrodnicze spacery teatralne

Jak opowiadać o naturze, żeby było to ciekawe, merytoryczne a jednocześnie prawdziwe?

Jak wzbudzać i modelować postawę pełną szacunku i świadomości, że nie jesteśmy najważniejszym gatunkiem na ziemi? Jak pokazywać złożoność ekosystemów i zapraszać do dyskusji mądrych ekspertów z pasją?

Właśnie po to powstała postać Botaniczki Chwastynatki – domorosłej, wiecznie ciekawej świata poszukiwaczki wiedzy o roślinach. Ona jest pasjonatką, która z entuzjazmem dzieli się swoimi spostrzeżeniami o otaczającym nas świecie, zadając pytania i poszukując nowych perspektyw. Często towarzyszą jej przedstawiciele ze świata flory i fauny – nasze postacie teatralne ze spektakli Teatru Sztuka Ciała. 

“Przyrodnicze Spacery Teatralne” to propozycja połączenia edukacji kulturalnej z promocją spędzania wolnego czasu na łonie natury. Jednym z naszych głównych założeń jest uczynienie lokalnej przyrody widzialną dla mieszkańców – dlatego też wybieramy formę nietypową, performatywną, a także bliską nam samym. Chcemy zaproponować alternatywną formę edukacji ekologicznej, która (co wynika z raportów ministerstwa ochrony środowiska) często odnosi się do spraw związanych z działaniem człowieka: segregacją śmieci, oszczędzaniem wody, w mniejszym stopniu do nawiązania więzi z otaczającymi nas roślinami i naturą.
Podczas około godzinnego spotkania zaprosimy uczestników Spaceru do wzięcia udziału w krótkich aktywnościach opartych o teatr ruchu, pantomimę oraz inne rodzaje sztuk (w zależności od prowadzących) ale nade wszystko do poznania konkretnych gatunków rośliny, tworzących lokalną florę, ich właściwości, historie i legendy z nimi związane. 

Oprócz Spacerów Chwastynatka zaprasza do obejrzenia 10 odcinków zatytułowanych “Chwascynujące spotkania” – w każdym z nich rozmawia ze wspaniałymi ekspertami z dziedzin takich jak botanika, entomologia itp. Odcinki są obejrzenie na kanale YT Teatru Sztuka Ciała.

Kwiat Lotosu

inspirowana kulturą Dalekiego Wschodu opowieść o poszukiwaniu szczęścia

“Kwiat Lotosu” (premiera w 2024) to inspirowana kulturą Dalekiego Wschodu opowieść o poszukiwaniu szczęścia. Spektakl ruchowy, z muzyką na żywo zawiera nawiązania do japońskiej kultury, w tym szczególnie filozofii Ikigai oraz wschodnich tradycji ruchowych (joga, qigong). Występują w nim 4 osoby (1 aktorka ruchu i 3 muzyków). W warstwie muzycznej usłyszymy takie instrumenty jak: handpan, cajon, gitara basowa i elektronika oraz autorskie piosenki. 

W naszej tradycji szukamy w Noc Świętojańską Kwiatu Paproci – kto go znajdzie ten znajdzie szczęście. Wprawdzie kwiat lotosu istnieje naprawdę ale też szczęście we wschodnim rozumieniu być może oznacza co innego. 

Co oznacza być szczęśliwym? Czym jest szczęście? Czy zależy ono od tego gdzie się rodzimy i wychowujemy? Każdy etap historii przedstawionej w spektaklu to także inna przypowieść – czasem historia, czasem piosenka. Będziemy zadawać pytania widzom, chcąc wciągnąć ich do wspólnych poszukiwań aby na koniec pozostawić z refleksją. Czas trwania : 45 minut

Spektakl adresowany do widzów od 7 r.ż 

Fot. Matylda Durka

Występują:

Katarzyna Markowska – ruch

Joanna Płóciennik – śpiew, looper

Grzegorz Mukanowski – gitara basowa

Krzysztof Harry Włodarczyk – cajon, handpan

Łowca na tropie owadów

familijny, plenerowy spektakl sensoryczny

Piękne i straszne, urocze i odrażające, pożyteczne i niebezpieczne… Dotychczas odkryto 4 miliony gatunków owadów, a to wciąż nie wszystkie! Ich świat pełen jest zwyczajów i doświadczeń, które nie mieszczą się w ludzkich głowach. A gdyby tak pójść za nimi w trop, stanąć z nimi oko w oko? Czy odpędzałbyś od stołu muchę swojej wielkości? Czy tak łatwo przyszłoby Ci zabicie komara? Czy motyl twojego wzrostu budziłby zachwyt czy lęk?

A może zobaczysz świat złożony jak mozaikowe oczy, dostrzeżesz w komarze coś więcej niż krwiopijcę, posmakujesz życia odnóżami, nauczysz się od ćmy jak co dzień odpoczywać?

zdj. Joanna Płóciennik

Aktorzy ubrani w zjawiskowe kostiumy wcielą się w ćmę, komara, muchę.. i poprowadzą nas w sensoryczny świat owadów angażując nasze zmysły: węch, dotyk, wzrok, słuch oraz… poczucie humoru. Przewodnikiem w tej przedziwnej podróży będzie Tropiciel Owadów, ekscentryczny podróżnik, entomolog-amator. Miejcie się na baczności, bo oprowadzając po ścieżkach wiedzy często zapuszcza się w bezdroża fantazji i niedorzeczności.

Czas: 60 min

Reżyseria, scenariusz: Katarzyna Wróbel

Obsada: Katarzyna Wróbel, Agata Brzozowska-Kazimierska/Ewelina Grzechnik, Anna Lugowska, Ireneusz Wojaczek

Rozchmurz się!

A co by było, gdyby chmury spłynęły na ziemię i można było u nich zamówić wybraną pogodę? Może trochę deszczu? Słoneczka? Orzeźwiającego wietrzyku? A może chcesz zobaczyć bajecznie kolorową tęczę? Opcji jest wiele, ale wybieraj uważnie, bo nigdy nie wiadomo co sie stanie, jeśli zamówienia sie pomieszają!

Dwie aktorki w kostiumach wystylizowanych jakby zostały utkane z obłoków, dzięki zabawnym
choreografiom, gestom oraz używając rekwizytów zachęcą widzów do wspólnych zabaw teatralnych.
Widzowie, dzięki udostępnionej, obrazkowej “instrukcji obsługi”, będą mogli poprosić performerki m.in. o deszcz, śnieg, burzę, słońce, wiatr, stając się niekiedy aktorami w zaaranżowanej dla nich krótkiej etiudzie teatralnej.
Używać będą środków charakterystycznych dla teatru fizycznego i pantomimy – synchroniczne choreografie, wyraziste gesty, iluzje i mimika oraz teatru wizualnego – animacja rekwizytów i elementów scenografii.

Olśniewające kostiumy oraz performance żywych rzeźb!

Pomysłodawczyni i wykonawczyni kostiumów – Katarzyna Wróbel

Księga Życia

interaktywny spektakl muzyczno-ruchowy dla dzieci 3-7 lat

Historia ukazana w przedstawieniu opowiada o przemianach następujących w przyrodzie oraz o naszym z nią połączeniu. Głównym rekwizytem jest tytułowa wielka księga, ręcznie wyszywana, której każda karta prezentuje inną porę roku. W spektaklu używamy śpiewu, gry na instrumentach, tańca oraz narracji jako środków wyrazu. Pojawiają się także momenty odwołujące do sensorycznych doznań widzów, wynikających ze spotkania z naturą. Spektakl poprzedzają krótkie warsztaty – dzieci uczą się fragmentów piosenek użytych w spektaklu, wykonują mini etiudy ruchowe. Po spektaklu oglądają z bliska Księgę Życia, zawierającą sekrety np. w postaci ukrytych nasion a przy okazji rozmawiamy o naturze. 

Lubicie opowieści? Ta oto historia będzie o naturze, a więc także o nas samych…

Każda pora roku to inne doznania, inne zapachy i smaki. Poznamy je razem z Małym Kiełkiem, który radośnie i z fantazją poprowadzi widzów w kolejne doświadczenia.

Występują:

Katarzyna Markowska – ruch
Katarzyna Żytomirska – narracja i śpiew
Katarzyna Krasuska – gra na instrumentach

fot. Matylda Durka


Pędy

– plenerowe widowisko z udziałem roślin z muzyką na żywo

Wzrastające rośliny tańczą. Ich liście bez przerwy wachlują też w
pulsie dnia i nocy. Lecz nasza tymczasowość życia i gwałtowność oka odziera nas z widoku, że poruszają się też i rośliny (…) Badam rośliny by dostrzec w nich misterium. I prawie zawsze to dostaję.

Urszula Zajączkowska – botaniczka, poetka, autorka książki “Patyki,
badyle”

Pęd ludzkich spraw i pęd zieleni, delikatność i determinacja roślin, ich
pełne zaangażowanie tu i teraz, cud życia w kiełku, płatku, nasionku.
Zatrzymaj się i zobacz opowieść o cyklu życia, o trwaniu, o nas
wszystkich.

pędy

Imponujące barwne kostiumy, ruch organiczny, pantomima, elementy kuglarstwa oraz rośliny grające muzykę na żywo za pomocą specjalnych przetworników, przy wtórze instrumentalistów i elektroniki.

rośliny z ogrodnikiem i muzycy

Aktorzy za pomocą efektownych kostiumów, charakteryzacji i ruchu wcielą się w role żywych roślin. Teatralna, muzyczna i plastyczna eksploatacja życia flory jest pretekstem do uwrażliwienia odbiorców na ich dziedzictwo oraz kształtowania świadomości ekologicznej ale także do refleksji nad cyklem życia: kiełkowaniem, dojrzałością i więdnięciem, co jest osnową działań performerów.


Reżyseria – Marek Kowalski

Występują: Anna Ługowska, Katarzyna Markowska, Joanna Płóciennik, Katarzyna Wróbel, Jędrzej Fulara

Muzyka na żywo: Bartosz Ługowski, Krzysztof Włodarczyk

Kostiumy – Anna Rudzińska

Pędy oplatają rzeczywistość nie tylko spektaklowo. Zobacz nasze wszystkie działania związane z ekologią i wokół roślinnej edukacji!

Star, Wars i Sawa

Znacie legendę o Warsie i Sawie?
Sawa… To po francusku?
A Wars? Coś mi to mówi. Z czymś mi się kojarzy… Wiem! Star Wars!!! A będzie Lord Vader?
Sprawdźcie sami!
Spektakl “Star, Wars i Sawa” to próba opowiedzenia pradawnej historii o powstaniu Warszawy. Będzie poetycko, będzie zabawnie, będzie bardzo plastycznie (papierowa scenografia).
Aktorki Sztuki Ciała posłużą się ruchem i pantomimą – uniwersalnym językiem, pozostawiającym w interpretacji przestrzeń dla wyobraźni widzów w każdym wieku.
Rekwizyty zrobione są głównie z papieru i tektury co często staje się świetnym pretekstem do dalszych działań z dziećmi i ich opiekunami – zapraszamy do budowania razem lalek lub elementów kostiumów.

Występują:

Agata Brzozowska, Katarzyna Markowska, Joanna Płóciennik, Katarzyna Wróbel i zaproszeni goście

kontakt:

joanna@sztukaciala.com

tel. 783368076

Między oWadami

“Między oWadami” – przedstawienie dla dzieci od 4 r.ż., w którym teatr fizyczny, pantomima, sensoryczna scenografia oraz grana na żywo muzyka przybliżają widzom pełne symboli życie insektów (komara, muchy, pszczół, gąsienic, ćmy i stawonogów – pająków).

Spektakl wprowadza w przedziwny, baśniowy świat. Za pomocą minimalistycznych środków opowiada mądrą historię o przyjaźni, dojrzewaniu, wykluczeniu. Uwrażliwia na życie natury, a jednocześnie pozwala odnaleźć trochę siebie w każdym owadzie.

Główną bohaterką jest mała gąsienica, która nie chce być taka jak inne. Zamiast pożerać kolejne liście wyrusza w podróż, która stopniowo odsłania przed nią zarówno ciemne jak i jasne strony życia. Ta baśniowa opowieść jest także metaforą dorastania – spotykając różne dorosłe owady bohaterka uczy się rozumieć otaczający ją świat i samą siebie.

Reżyseria – Joanna Płóciennik

Występują – Maja Kaznowska/Joanna Płóciennik, Anna Ługowska, Katarzyna Wróbel
Scenariusz – zespół (na podstawie pomysłu Anny Ługowskiej)
Muzyka – Bartosz Ługowski (Tulipaństwo)
Scenografia, kostiumy – Małgorzata Szabłowska (Szabłowska Studio)
Produkcja – Fundacja Sztuka Ciała

 

gąsienica i mucha