Triadic Folk

Agata Uchman i artyści Teatru Sztuka Ciała

Triadic Folk” to wydarzenie, które łączy w sobie awangardową sztukę performatywną, światowej klasy kostiumografię Agaty Uchman i niezwykłą energię aktorek i aktorów Teatru Sztuka Ciała. To żywa, ruchoma galeria, gdzie monumentalne kostiumy – sześć zjawiskowych form rzeźbiarskich – ożywają w przestrzeni, stając się interaktywnymi obiektami sztuki.

Zainspirowane triadycznymi baletami Oskara Schlemera oraz bogactwem wzornictwa ludowego różnych regionów Polski, te kostiumy są nie tylko ekstrawaganckie w formie, ale także niosą głębokie znaczenie. Dramaturgia wizualna opiera się na wzorach Bauhausu i folkloru, tworząc widowisko, które jest zarówno awangardowe, jak i komunikatywne – pełne wyrazistości, symboliki i niezwykłej harmonii kolorów. 

W otoczeniu muzyki na żywo publiczność zostaje zaproszona do niespiesznego zwiedzania żywej galerii. Performerzy, jak rzeźby ożywione dźwiękiem i ruchem, subtelnie wchodzą w interakcje z widzami, by w finale zaprosić na skondensowaną, 20-minutową choreografię, która stanowi esencję tej współczesnej baśni o sztuce i tradycji. 

„Triadic Folk” to niezwykle sugestywny, wielowymiarowy spektakl, który z powodzeniem łączy design i ruch w przestrzeni, zachwycając formą i ideą. Doskonały zarówno dla galerii, festiwali, jak i wydarzeń kulturalnych. 

Autorka: Agata Uchman

Muzyka: Bartosz Ługowski

Choreografia: Hanna Jurczak

Performerzy Teatru Sztuki Ciała: Agata Brzozowska, Adam Gąsecki, Anna Ługowska, Joanna Pawłowska, Joanna Płóciennik, Nina Wasyluk, Ireneusz Wojaczek, Katarzyna Wróbel

Kwiat Lotosu

inspirowana kulturą Dalekiego Wschodu opowieść o poszukiwaniu szczęścia

“Kwiat Lotosu” (premiera w 2024) to inspirowana kulturą Dalekiego Wschodu opowieść o poszukiwaniu szczęścia. Spektakl ruchowy, z muzyką na żywo zawiera nawiązania do japońskiej kultury, w tym szczególnie filozofii Ikigai oraz wschodnich tradycji ruchowych (joga, qigong). Występują w nim 4 osoby (1 aktorka ruchu i 3 muzyków). W warstwie muzycznej usłyszymy takie instrumenty jak: handpan, cajon, gitara basowa i elektronika oraz autorskie piosenki. 

W naszej tradycji szukamy w Noc Świętojańską Kwiatu Paproci – kto go znajdzie ten znajdzie szczęście. Wprawdzie kwiat lotosu istnieje naprawdę ale też szczęście we wschodnim rozumieniu być może oznacza co innego. 

Co oznacza być szczęśliwym? Czym jest szczęście? Czy zależy ono od tego gdzie się rodzimy i wychowujemy? Każdy etap historii przedstawionej w spektaklu to także inna przypowieść – czasem historia, czasem piosenka. Będziemy zadawać pytania widzom, chcąc wciągnąć ich do wspólnych poszukiwań aby na koniec pozostawić z refleksją. Czas trwania : 45 minut

Spektakl adresowany do widzów od 7 r.ż 

Fot. Matylda Durka

Występują:

Katarzyna Markowska – ruch

Joanna Płóciennik – śpiew, looper

Grzegorz Mukanowski – gitara basowa

Krzysztof Harry Włodarczyk – cajon, handpan