Katarzyna Wróbel – aktorka pantomimy

  • performerka
  • twórczyni autorskich spektakli dla dzieci (scenariusz, reżyseria, choreografia)
  • twórczyni kostiumów i scenografii
  • pedagożka

Kiedyś przyśniło mi się, że spotkałam mima, który bez słów, w zabawny sposób próbował zaprosić mnie na kawę – tak zaczęła się moja artystyczna historia. W 2005 roku, ten dziwny sen „zaprowadził mnie” na pierwsze w życiu zajęcia pantomimy. I… wpadłam w teatr po uszy :D.

Dziś tworzę spektakle bazujące na teatrze pantomimy i ruchu, wymyślam i wcielam się w różne dziwne postacie, szukam wytrychów do otwierania drzwi między światem wyobraźni a rzeczywistością. Moją główną przestrzenią twórczą jest Teatr Sztuka Ciała, który współtworzę od 2009 roku.

WYKSZTAŁCENIE I UMIEJĘTNOŚCI:

Od 2005 roku szkoliłam się u mistrzów pantomimy i dziedzin pokrewnych:

  • Bartłomiej Ostapczuk (Studio Pantomimy 2005-2013, Teatr Na Woli w Warszawie)
  • Mirenka Cechowa i Radim Vizvary (physical theatre)
  • Anton Adasinsky (styl tetaru Derevo)
  • Katarzyna Sobiszewska i Anna Nabiałkowska (praca w technice H. Tomaszewskiego)
  • Stefan Niedziałkowski (dramat ciała aktora mima)
  • Gregg Goldston (komedia ciała)
  • Aurora Lubos (performance)
  • Aleksander Neander/Wolfram von Bodecker (pantomima Marcela Marceau)
  • Ewelina Ciszewska (pantomima i ruch sceniczny)
  • Sarah Sanford (devised theatre)

W 2007 ukończyłam studia na Uniwersytecie SWPS uzyskując stopień magistra psychologii (specjalizacja psychologia społeczna), a w 2014 roku Międzywydziałowe Studium Pedagogiczne.

W latach 2014-2018 prowadziłam warsztaty teatralne w warszawskich przedszkolach, szkołach i placówkach kulturalnych. Efekty pracy prezentowane były podczas przeglądów teatralnych („Asteriada”, „Lalka i ja”), zdobywając uznanie jury.

Uzyskana wiedza i umiejętności praktyczne wspierają mnie w tworzeniu i projektowaniu teatralnych działań performatywnych, angażujących widza, spektakli teatralnych, budowania ciekawych ról i charakterów:

Klaun Edek

Łowca:

DZIAŁANIA PERFORMATYWNE 

Jedną z moich ulubionych form artystycznych jest performance – działanie jako postać w bezpośredniej interakcji z widzem i aktywne „wciąganie go” w kreowaną rzeczywistość, dając mu możliwość współtworzenia i współudziału.

Szczególnie dumna jestem moich autorskich produkcji:

  • spektakl performatywny „Rozchmurz się!” (gdzie performerzy razem z widzami tworzą zjawiska pogodowe)
  • interaktywny spektakl sensoryczny „Łowca na tropie owadów” (gdzie z tytułowym Łowcą wyruszamy w podróż do świata owadów i używamy zmysłów, by rozwiązać pewna zagadkę)
  • bajka filozoficzna „Małe stworzonko i wielkie pytania” (m.in. poprzez dialog bohatera z widzami poszukujemy odpowiedzi na pytanie co to znaczy być sobą) 
  • spektakl pantomimy „Niebieski/Żółty” (opowieść o odmienności opowiedziana kolorami)

KOSTIUMY

W działaniach performatywnych mojego autorstwa niezwykle ważnym dla mnie elementem są tworzone przeze mnie własnoręcznie kostiumy.
Powstają one głównie z materiałów recyklingowych – resztki materiałów i tkanin, ubrania z “drugiej ręki”, materiały budowlane – co podpowie wyobraźnia!
W trakcie poszukiwań i eksperymentów plastycznych tworzę z nich odpowiednie dla danego kostiumu struktury i faktury. Za każdym razem tworząc kostium eksperymentuję, aż będę zadowolona z końcowego efektu.Charakterystyczne dla moich kostiumów jest to, że często są pomalowane farbami akrylowymi, co nadaje im niezwykły, bajkowy efekt wizualny żywego “dzieła sztuki”.
O tworzonych przeze mnie kostiumach opowiadałam m.in. podczas audycji “Opowieść o żywej scenografii” dla Radia Dla Ciebie

http://www.dziennikteatralny.pl/artykuly/opowiesc-o-zywej-scenografii.html

WSPÓŁPRACA ARTYSTYCZNA

Od 2017 roku współpracuję z międzynarodowym teatrem Lutrek z Wielkiej Brytanii podróżując po świecie i wykonując działania artystyczne jako “żywa rzeźba” – występowałam m.in. w Belgii, Holandii, Danii, Polsce, Izraelu, Chińskiej Republice Ludowej, Zjednoczonych Emiratach Arabskich, Kuwejcie oraz Bahrajnie.

Stworzyłam także autorski performance jako żywa rzeźba (we współpracy z Rafałem Śpiewakiem) – “Mechaniczna kobieta”, który prezentowałam na międzynarodowych festiwalach tej sztuki w Belgii, Holandii oraz Polsce.

Od 2022 roku współpracuję z salą zabaw Sensorysie, gdzie współtworzę oraz prowadzę spektakle sensoryczne dla dzieci w wieku od 6 miesięcy do 8 roku życia.

NAGRODY:

Mój autorski spektakl „Łowca na tropie owadów” został uhonorowany nagrodą jury w plebiscycie „Słoneczniki 2025” za najbardziej rozwojową inicjatywę dla dzieci w kategorii PRZYRODA.