Anna Ługowska – aktorka pantomimy

  • performerka,
  • multiinstrumentalistka,
  • edukatorka

Zajmuję się muzyką i ruchem. Swoje miejsce znalazłam w teatrze fizycznym, gdzie ciało, umysł, muzykalność, wyobraźnia i emocje grają do jednej bramki.
Najbliżej związana jestem z Teatrem Sztuka Ciała i duetem muzycznym Tulipaństwo.

Gram na instrumentach, zdarza mi się tańczyć na skrzypcach, muzykować na szczudłach itp. – to pomiędzy dyscyplinami czuję się u siebie.

Od 20 lat prowadzę zajęcia dla młodych ludzi, a muzyka i wyobraźnia zawsze są ważną ich częścią. Pozwalam dzieciom doświadczać, dotykać, próbować, pożyczam im własne instrumenty – wierzę, że poważne zadania kształtują poważnych ludzi.

PRAKTYKA ARTYSTYCZNA

Na osi „specjalizacja – wszechstronność” zawsze jestem przy tym drugim, ale jeśli cokolwiek było we mnie od zawsze, był tym właśnie teatr. Pulsował, szukając różnych form, dróg rozwoju, scen (od rodzinnego salonu przez szkolne sale gimnastyczne po sceny teatralne).Do Teatru Sztuka Ciała dołączyłam w 2016 r., inicjując pracę nad (niezmiennie ukochanym!) spektaklem Między oWadami, łączącym nastrojowy teatr fizyczny z muzyką na żywo. Do dziś te idiomy są mi najbliższe w pracy scenicznej.

Tworzę teatr ruchu i animacji przedmiotu, choreografie, wykonuję muzykę na żywo, lubię impresje, teatr obrazów i symboli.Gram na skrzypcach, altówce, pile, ukulele, fletach i saksonecie, dzwonkach i wielu instrumentach perkusyjnych; korzystam też z harfy diatonicznej, kontrabasu, harmonijek ustnych, gitar i innych. Moje kreacje często oscylują między światem dźwięku, teatru fizycznego i performansu. W ten sposób występuję m.in. w mikrooperze Hybrid – Anny Jędrzejewskiej, spektaklach: Tańcząc ku korzeniom, Klaunadzińscy, Nieudani, Tu TUTU i wielu innych.

W 2022 roku wspólnie z zespołem wzięłam udział w półfinale Mam Talent!, grając na pile w roli Smętka. Dotarliśmy w tej edycji do finału jako pierwszy w historii programu teatr.

Sprawuję opiekę artystyczną nad wieloma projektami (koordynacja prac, koncepcja, reżyseria, choreografia, współpraca z muzykami), zwłaszcza roślinnymi (Pędy, Żywa, zieleń, Flower Power, Nie tylko Choinki) i najnajowymi (Pstryk, Krążek, tu TUTU, Kostka).

Wierzę w teatr sensoryczny, inkluzywny, oparty na spotkaniu i komunikacji niewerbalnej. Doświadczenie i wykształcenie pedagogiczne są moją ważną inspiracją artystyczną — podpowiadają środki wyrazu, dzięki którym powstają dostępne, bazujące na doświadczeniu ciała, impresyjne formy teatralne. 

PROJEKTY MUZYCZNE
– Tulipaństwo, Okolica, Vis-à-vis, muzyka sakralna (z Dorotą Szuniewicz, Dariuszem Świtalskim, Żanetą Sławińską-Zdunik, Marcinem Zdunikiem)
– autorski live-act uliczny (busking), z którym odwiedziłam 14 krajów Europy,

– realizowałam autorskie happeningi na Święto Niemego Kina dla Filmoteki Narodowej i Kina Iluzjon udźwiękawiając z zespołem historyczne kreskówki 

– nagrania — moje dźwięki słychać na ośmiu płytach

  1. NAGRODY, STYPENDIA, REZYDENCJE

– Grand Prix – XVI Międzynarodowy Festiwal Lalka też Człowiek (za Tańcząc ku korzeniom w 2022),
– Nagrody Publiczności Złamany szlaban festiwalu Bez Granic w Cieszynie – 2024 (dla Tu TUTU i Pędów pod moją opieką artystyczną),
– dwukrotny Słonecznik (2023 – Klaunadzińscy; 2025 – Łowcy na tropie owadów),
– finał Mam Talent! (2022, z Klaunadzińskimi Teatru Sztuka Ciała)
– dwukrotnie stypendium m.st. Warszawy (2018, 2020 – w ich rezultacie stworzyłam spektakle najnajowe Pstryk i Krążek)
– dwukrotna rezydencja artystyczna Inkubatora Teatralnego Sztuka się robi w gdańskim Teatrze Miniatura we współpracy z poznańskim Centrum Sztuki Dziecka (2024, 2025 – kiełkowały tam spektakle: Kostka i La Folia).

  1. EDUKACJA ARTYSTYCZNA

Swoją praktykę sceniczną rozwijałam w:

  • Studiu Pantomimy Bartłomieja Ostapczuka,
  • Letniej Szkole Współczesnej Pantomimy (Radim Vizváry, Pau Bachero, Alexander Neander, Wolfram von Bodecker, Lionel Menard, Sara Mangano, Pierre-Yves Massip),
  • Karpackiej Pracowni Pantomimy aktorów Wrocławskiego Teatru Pantomimy (Anna Nabiałkowska, Katarzyna Sobiszewska, Mariusz Sikorski, Radomir Piorun),
  • Trupie akcydentalnej Grochów – Grochów przy Teatrze AKT (wśród prowadzących byli: Tomasz Musiałowicz, Marek Kowalski, Iwona Olszowska, Krzysztof Jerzak – tu nauczyłam się np. chodzić na szczudłach i robić spektakle bez słów na podstawie poezji).
  • Innej Szkole Teatralnej Ośrodka Praktyk Terenowych w Węgajtach (warsztaty i spektakle Erdmute i Wacława Sobaszków, Justyny Wielgus, Ilira Dragovoji, Saby i Mieczysława Litwińskich)
  • L’Atelier-Théâtre Monique Stalens 
  • na warsztatach kontaktu-improwizacji Justyny Wielgus, Hanny Jurczak, Katii Mustonen
  • na warsztatach Międzynarodowego Festiwalu Sztuki Mimu (Mikołaj Wiepriew, Jan Kochanowski, Nola Rae, Gregg Goldston, Radim Vizvary, Sara Mangano, Pierre-Yves Massip, Przemysław Grządziela)
  • na warsztatach teatralnych Rafała Koseckiego w Staromiejskim Domu Kultury
  • na Kursie choreografii eksperymentalnej Centrum w Ruchu (Maria Stokłosa, Magda Ptasznik, Renata Piotrowska-Auffret)
  1. Muzyka

Gry na skrzypcach klasycznych uczyłam się u Mai Karpiuk i Tadeusza Smolińskiego; improwizację i muzyczne światy otworzyli przede mną Bartosz Ługowski, Mieczysław Litwiński oraz skrzypkowie ludowi: Maciej Filipczuk, Bartosz Niedźwiedzki, Jan Gaca, Zdzisław Marczuk. Ukształtowała mnie też muzykologia na Uniwersytecie Warszawskim.

WYKSZTAŁCENIE

Ukończyłam:
– podyplomową edukację i rehabilitację osób niepełnosprawnych intelektualnie – oligofrenopedagogikę,
– studia podyplomowe z kształcenia muzyczno-ruchowego (taniec, rytmika Orffa, choreoterapia),
– magisterską pedagogikę szkolną – pedagogikę zdolności (Akademia Pedagogiki Specjalnej),
– licencjat z muzykologii i z kulturoznawstwa slawistycznego (Uniwersytet Warszawski),

– kurs choreografii eksperymentalnej Centrum w Ruchu
– kurs instruktorów fitness (nowoczesne formy gimnastyki),
– kurs Treningu Umiejętności Społecznych.


PRAKTYKA PEDAGOGICZNA I TERAPEUTYCZNA
6 lat pracowałam jako muzykoterapeutka w TPD Helenów, gdzie m.in. stawiałam pionierskie kroki, adaptując Musicon do celów terapii (obecnie Musicon jest szeroko znaną w ośrodkach terapeutycznym pomocą)

Jako edukatorka współpracowałam m.in. z:
– Narodowym Instytutem Fryderyka Chopina,
– Narodowym Instytutem Audiowizualnym,
– Teatrem Ochoty,
– Białołęckim Uniwersytetem Dzieci i Dziecięcym Uniwersytetem Muzycznym REREKUMKUM (nagroda rodziców – Słonecznik za najbardziej rozwojową inicjatywę dla dzieci w kategorii muzyka za autorski program zrealizowany z Fundacją AVE),
– Institut Européen du Chant Choral INECC Mission Voix Lorraine,
– Musiconem,
https://www.youtube.com/watch?v=p1D13TxPtdI

Prowadzę warsztaty muzyczne, ruchowe, teatralne i sensoryczne dla różnych grup wiekowych — od najnajów po młodzież i dorosłych.

Obecnie uczę w alternatywnej i otwartej na neuroróżnorodność Szkole Radosnej, gdzie prowadzę muzykę (bazującą na ukulele) oraz W-F inspirowany Ruchem rozwijającym Weroniki Sherborne.